1976-os év egyik #1 slágerét, a floridai Bellamy Brothers, pop és
country zenész testvérpár vette lemezre. Eredetileg Niel Diamond számára
írta a számot, egy a koncertkörútján őt kisérő zenekar dobosa. Mivel ő
nem akarta lemezre venni, ezért adta át a Bellamy fivéreknek, akik nagy
sikerre vitték a dalt. A ma is népszerű slágert gyakran veszik műsorra a
parti médiák és retro csatornák.
Az amerikai pop és Country duo, a Bellamy Brothers az 1970-es években kezdte pályafutását az amerikai zenei életben. Rendkívül népszerűek voltak, mert a stílus amit játszottak az amerikaiak körében kedvelt country és pop keveréke volt. Közel ötven slágerrel szerepeltek a népszerűségi listákon, és több show műsor kedvelt vendégei voltak. Az európai táncklubokban is rendszeresen játszották dalaikat.
1968-1970 a legtermékenyebb időszaka a Beatlesnek. Ebben az időszakban
jelenik meg kislemezen az utolsó nagy slágerük a Let It Be.
Később felkerül az 1970-es Let It Be című albumra kisebb változtatással és egy
gyönyörű gitár szólóval.
A szerző Paul , ekkor már keresi az útját a
Beatlesen kívül , és ez az útkeresés köszön vissza ebben a vallásos töltetű
számban . Számos feldolgozást megért , bár a listák első helyét nem
tudta elérni , de a Billboard 100 legjobb zenéi között ott van.
Utolsónak minősíthető koncertjük egy, az Apple stúdió tetején történő élő fellépés 1969 januárjában, amelynek a felvételei végül a Let It Be albumon jelentek meg. 1969-ben vették fel utolsó valóban közös albumukat, az Abbey Roadot (bár 1970-ben több, korábban felvett számot dolgoztak át és jelentettek meg a Let It Be lemezen) 1970-ben hivatalosan is feloszlottak és Lennon 1980-as halálával az újraegyesülés minden reménye elveszett.
Az ős-Generál 1971-ben akkor alakult, amikor a magyar pop-életben sorra
szűntek meg és jöttek újabb együttesek. Ebben a dalban még Karácsony
János énekel, aki később 1974-ban az LGT-hez igazolt. 1975-ben Révész
Sándor a Piramis tagja lesz, és 1976-ban a Mikrolid Vokál is távozik,
majd megalakul az új-Generál.
A Generál a Ferm és a Zé-Gé együttesek tagjaiból jött létre. Az 1972-es
Ki mit tud?-on tűntek fel a „Mit tehet az ember” c. dalukkal. Első
lemezük és koncertturnéik sikere alapján, egy pillanatig sem
lehetett kétséges, hogy az év legnagyobb felfedezettjeinek számítottak.
Szinte gyerekfejjel csöppentek be az akkori cenzúrázott és fafejek által
sakkban tartott zenei világba.
A hetvenes években a pop és rock
zenészek egyébként sem tartoztak a "rendszer" kegyeltjei közé. A
médiákat kiskirályok uralták, terrorizálva az úgynevezett "könnyű
zenét". Egy tollvonással vagy egy szemöldökrántással, fejek hullhattak a
porba, és útlevelek kerülhettek a szemétkosárba.
Közösen léptek fel a Mikrolied női vokállal, a legjobb magyar
beatcsajokkal, Szigeti Edittel, az első magyar női szólógitárossal vagy
Bódy Magdival.
A dalszerző amerikai George Weisz, személyesen Louis Armstrong-nak írta,
mert tudta, hogy Armstrong tevékenyen részt vett, az akkoriban
kibontakozó, faji megkülönböztetés elleni polgárjogi harcokban. A dal
egyfajta himnusza lett ezeknek a civil mozgalmaknak. Armstrong
jellegzetes hangja, és a dallamos lágy zene méltán tette örök életű
slágerré a dalt.
Érdekes, hogy az angol lemezlistákon korábban ért el sikert, mint a saját hazájában, az USA-ban.
Számos filmben betét dalként felhasználták, többek között a nagy sikerű Good Morning Vietnam című alkotásban.
Az 1988-as, Jó reggelt, Vietnam! (Good Morning, Vietnam) című film, Adrian Cronauerről, a vietnámi háború
idején Vietnámban dolgozó rádiósról szól, aki kicsit különc, és akit
nem nagyon szeretnek a tisztek, de a katonák annál inkább. Cronauer
felhagy a propagandahírekkel, no meg az ósdi slágerlistákkal. Új rockműsora azonnal népszerű lesz a katonák körében.
1972-ben, egy londoni klubban egy amerikai zenei menedzser felfigyelt,
egy agresszív stílusban, szabadszájú dalokat játszó, 1966-ban alakult
skinhead együttesre, és vérfagyasztó hangú énekesére. Mivel pénzt látott
a zenekarban, szerződést kötött velük.
A korábbi skinhead külsőségeket
lecserélték, hajukat megnövesztették, selyem-bársony ruhákba öltöztek,
így próbálták selyempapírba csomagolni a vad, lendületes számokat és
Noddy Holder vérfagyasztó hangját. Abszolút közönségsiker lett a
zenéjük, 1972-74 között hat #1 kislemez, és két #1 album született. Az
USA lemezpiacra csak 1984-ben törtek be, többek között a Run Runaway
című dallal.
1978-ban végre némi fellépési lehetőséget kapott az együttes, és nagy sikerű koncertet adott Beatles-láz címmel. A több ezres közönség gyűlt össze, és az alig 10 éve megszűnt Beatles számait áhítattal hallgatták, és átélték egy igazi gombafejű koncert élményét. A koncert és az együttes külsőségeiben is próbálta visszaadni ezt az élményt. 1978-ban
felvették a Beatles-láz című albumot, a lemezgyár vezetése azonban –
Fenyő szerint a lemezgyár által támogatott együttesek sikerét féltve –
félretette a lemez sikergyanús anyagát. (A Beatles-láz végül csupán 1997-ben jelent meg.Lemezen csak 1997-ben adták ki az eseményről készült felvételt.
A dal a 70-es éveknek abból az időszakából származik, amikor a Hungária
számára a vegetálás időszaka következett. Az állami zeneipari vezetés
nem kedvelte őket, a Hanglemezgyár
nem adott ki nagylemezt nekik, a magyar közönséghez nem tudtak eljutni.
Az
együttes a szovjet-blokk országaiban turnézva próbálta fenntartani
magát.
1976-ig főként az NDK-ban, elvétve Lengyelországban és a Szovjetunióban
turnézott. 1976-ban a Hungária ismét némi lehetőséghez jutott itthon:
részt vettek egy Made in Hungary nevű rendezvényen, megjelentek a
televízióban, kiadták egy kislemezüket. 1977-ben a Metronóm '77
vetélkedőn is részt vettek. Az együttes ígéretet kapott egy nagylemez
kiadására, valamint egy országos koncert turnéra. Végül ebből sem lett
semmi, így csak a 80-as évek elején kerültek ismét reflektor fénybe.
Az 1969-es Easy Rider című amerikai film egyik siker dala volt, amelyet Carol King népszerű zenész írt. A filmben dalt a Byrds nevű amerikai rock együttes játszotta, és a filmmel egyidőben felkerültek a sláger listára is. A dal a hippi szabadság egyfajta himnusza, amely a társadalmi konvencióktól való menekülésről és az egyéni szabadságvágyról szól. A korszak népszerű amerikai country zenéjére alapozva egy generáció szabadságvágya van megfogalmazva a dalban.
A Byrds amerikai zenekart 1964-ben, Los Angelesben alapította három énekes-gitáros. Az 1960-as évek egyik
legnépszerűbb és legnagyobb hatású együttesének tartják, mert sikeresen
elegyítette a Bob Dylan-féle folkzenét a Beatles popos hangzásával.
Működése során számos zenei stílus kialakulásában játszott döntő
szerepet: folk-rock, space-rock, raga-rock, pszichedelikus rock, jangle, pop és – klasszikus Sweetheart of the Rodeo című albumukon – country
rock. Többszöri tagcsere után, a Byrds 1973-ban oszlott fel.
Az együttes
legismertebb dalai között van két feldolgozás – Bob Dylan Mr. Tambourine
Man és Pete Seeger Turn! Turn! Turn! című dala –, valamint saját
szerzeményeik közül az I’ll Feel a Whole Lot Better és az Eight Miles
High. Az együttest 1991-ben beiktatták a Rock and Roll Hall of
Fame-be, több tagja pedig sikeres szólókarriert kezdett a zenekar
feloszlása után. 2004-ben a Rolling Stone magazin Minden idők 100
legjobb előadóját felsoroló listáján a The Byrds a 45. helyen szerepel.
Maga a film az "Új Hollywood" egyik korszakváltó filmje volt, amely nagyban hozzájárult a híres filmközpont új irányvonalának megtalálásához. A legkisebb befektetéssel a legnagyobb sikert hozó film volt a világon, amely 400 ezer dollár befektetéssel, mintegy 60 milliós nyereséget hozott a készítőknek. A kritikusok dicsérték a filmet, a rendezést, az írást, a zenét, a
látványt és a hangulatot. A film 1998-ban bekerült az Amerikai Egyesült
Államok Kongresszusi Könyvtárának Nemzeti Filmadatbázisába.
Egy 1982-es zenei téma újraéledt egy filmzene kapcsán, és hatalmas
világsláger lett. A Conquest Of Paradise (A paradicsom meghódítása) című amerikai kaland filmet nálunk is sikerrel mutatták be, melynek a főcím dala lett ez a Vangelis szerzemény. Rengeteg előadóval készítette el Vangelis a film zenéjét, flamenco gitárosok, hegedűművészek, profi énekesek, egy angol kórus közreműködésével.
A szerző, a görög zenész, Vangelis , a művel csaknem
minden zenei díjat megkapott 1992-ben, a film bemutatása idején.
A
Conquest of Paradise és az azonos című film a világ összes országában
népszerű lett, és a dal a politikától a sportig, a legkülönbözőbb
események népszerű zenéje volt.
Az 1970-es dal a nagy sikerű Cosmo Factory című albumukon jelent meg először, később kiadták kislemez változatban is. A dal egy jellegzetes Creedence hangzás és a hagyományos rock and roll dalok alapritmusának keveréke.
Minden nagy csapat megcsinálta a saját klasszikus rock and roll dalát, ez nem volt másképp az amerikai együttes esetében sem. Minden koncertjük bemelegítő száma volt. Az európai turnéjukon a közönség minden alkalommal követelte. Maga a dal is egy utazó, koncertező együttesről szól, és a koncertek közötti utazások élményeiről.
1978 november - a New Yorki diszkókban különös tánc hódít, a fiatalok
tánc közben a karjukkal négy betűt formálva éneklik, hogy Y.M.C.A.
A
Village People amerikai diszkó csapat nagy slágere csaknem húsz év múlva
bekerül a Guinness Bookba is amikor a texasi El Pasoban 44 ezer ember
egyszerre táncolt és énekelt a zenekarral.
Később is több európai és
amerikai sportesemény műsorában szerepel a közös torna és tánc
zenéjeként. Az extravagáns zenekari tagok mindenhol a közönség kedvencei
voltak, koncertjeik fergeteges és vidám hangulatban teltek, több
slágerük a diszkók listáján kötelező elem volt.
A Naplemente című daluk Presser Gábor klasszikus zenei elemeket
alkalmazó zenéjével, és Adamis Anna gyönyörű szövegével méltán lett a
magyar háború ellenes mozgalom egyik gyöngyszeme.
1969-ben a világszerte megindult háború ellenes mozgalmak a hazai
beat-zenében is jelentkeznek, több magyar dal is született ebben a
témában. A magyar polbeat fesztiválok is ennek a jegyében születtek, és
több kiváló művész tűnik fel ezeken az eseményeken.
A magyar beatkorszakban az Omega együttes legsikeresebb albuma az
1969-es 10000 lépés című LP volt. Ezt annak köszönhette, hogy a
legkiválóbb zenészek alkották, és a korszak legjobb szövegírójának
számító Adamis Anna írta a dalaik szövegét.
Az eredetileg felvidéki, Adamis Anna mellesleg a dobos, Laux József
felesége volt. Sokat segített a hazai népszerűségük elérésében a magyar
televízióban bemutatott, félórás, azonos című zenés műsoruk is, mely az
egyetlen érvényesülési forma volt abban az időben.
1969 - az ausztrál Bee Gees már meghódította a britt és amerikai lemez
piacot. A zenekaron belüli ellentétek miatt a három fiú kicsit eltávolodott egymástól, és saját lemezfelvételeket készítettek.
1969-ben a Bee Gees, a romantikus, lágy dallamok kategóriájában a korabeli házibulik
kedvelt zenekara volt. Ebben az évben viszont megjelenik Robin Gibb szóló albuma, a Robin's Reign. A lemez
nagy sikerű dala, többek között az "One Million Years", melyet egy, a
Robin által megélt,
szerelmi csalódás inspirált.
A csodás hangszeres és a szokásos kiváló
ének teljesítmény méltán juttatta a listák elejére ezt a számukat is.
A dalban, egy 1969-es számot dolgoztak fel, melyet a Beautiful Day nevű amerikai rock
együttes jegyez Bombay Calling címen. Ez egy kiváló pszihadelic rock
szám, amely méltán keltette fel a Deep Purple érdeklődését.
Az együttes 1970-es nagy sikerű feldolgozása, mely szövegében
kapcsolódik a Vietnámi-háborúhoz. A témája a háború és az embertelenség,
a hideg háború időszakának egyik ikonikus darabja, melyet a kritikusok a
heavy-metal himnuszként is emlegetnek.
Jon Lord orgonajátéka és Ritchie Blackmore gitárszólói tették a hard
rock örök életű darabjává. Az 1970-73 közötti időszakban, majd az újjáalakulás után is minden koncertjük alapszáma volt.
1984-ben egy nagyszerű magyar zenész távozott a mennyei zenekarba, maga
után hagyva közel 150 dalt, rockoperát, musicalt és a világhírnév
lehetőségét. Több, örök életű sláger szerzője volt, híres külföldi
előadók feldolgozták dalait, többek között ezt az 1980-as, a törékeny ifjúságról és az elmúlás szóló dalát is.
Már
hat évesen zenét tanul, majd a középiskolában megalakítja a Máté
együttest, ami később Főnix néven működik tovább, olyan tagokkal, akik
később neves együttesekben szerepelnek. 1967-ben készíti első albumát,
melyen az Illés együttes kíséri. A hetvenes évektől sorra jelennek meg,
nemzetközileg is elismert dalai. Több neves külföldi előadó feldolgozta a
dalait, de sajnos ő maga soha nem jutott el a világsikerhez.
